Neulich sah ich ein Video, in dem ein Ingenieur demonstrierte, wie viele verschiedene Plugins und Vorprozessoren er installiert hat und wie er all das per Lightning mit dem Mac verbindet, um diese Kombination in der Produktion einzusetzen… Das sieht natürlich fesselnd aus, aber es gibt einen kleinen Haken - mehr bedeutet nicht besser.
Erstens zerstört das sofort die Zuverlässigkeit des Systems (buchstäblich beim letzten Event kroch ein kleines Kind heran und versuchte, das Netzteil herauszuziehen :)). Zweitens verschwimmt der Fokus auf das Wesentliche - man muss den Klang im Saal hören und sich auf die Atmosphäre konzentrieren, statt sich in einem Plugin innerhalb eines Plugins innerhalb eines Plugins zu verlieren.
Wir vergessen oft, dass die Hauptarbeit von denen auf der Bühne geleistet wird, während wir die Wahrnehmung im Raum verbessern und mit Effekten Farbe hinzufügen - das war's.
Das Verhältnis ist also: 70% liefern die Musiker, 30% der Tontechniker - und davon macht der Einfluss der Plugins weniger als 3–5% aus (was der Ingenieur am Ende seines Vortrags selbst zugegeben hat). Man kann den Speicher damit vollstopfen und alles auf Maximum drehen - bei einer Live-Performance ist das Overhead, der nur stört (im Studio funktioniert das vielleicht, aber das ist nicht mein Fachgebiet).